viernes, 2 de noviembre de 2012

REALIZACIÓN DE UN SPOT INSTITUCIONAL RADIOFÓNICO



Institución: Procuraduría Federal del Consumidor
IDEA: Informar la importancia que tiene leer las pólizas de garantía de los productos antes de comprarlo, para así tener mayor respaldo si llegase a salir defectuoso
BREAKDOWN Cuatro locutores, dos hombres y dos mujeres
Musicalizaciones
Soporte: Spot transmisible en Radio e Internet
Cabina de grabación
Cabina de edición
Copy
Guionista

COPY: EL spot consta de 4 locutores. Primero un hombre y una mujer que hacen una representación de publicidad engañosa, Después un hombre y una mujer que enumeran los pasos más importantes para realizar una compra inteligente
ASPECTOS PSICOLÓGICOS:
Locutor 1: Hombre, adulto joven de 30 a 35 años de edad. Independiente y moderno, con un buen estilo de vida.
Locutora 2: Mujer, un tanto madura, de 35 a 40 años de edad. Sarcástica y amargada, con algunas frustraciones económicas
Locutor 3: Hombre, joven de 30 a 35 años de edad. Responsable y sensato.
Voz institucional: Mujer, joven de 30 a 35 años de edad. Responsable y sensata, difícil de persuadir.

REALIZACIÓN DE UN SPOT COMERCIAL RADIOFÓNICO








Empresa:
Unilever de México S. de R.L. de C.V
Producto: Crema para peinar
Marca: SEDAL







IDEA: Realizar un comercial de ficción, en donde el personaje principal sea una mujer, quien debe mostrar las capacidades del producto mediante una hipérbole en la que denota lo suave y sedoso que queda su cabello después de aplicar el producto.
BREAKDOWN Cuatro locutores, dos hombres y dos mujeres
Musicalizaciones
Soporte: Spot transmisible en Radio e Internet
Cabina de grabación
Cabina de edición
Copy
Guionista

COPY: El spot consta de 3 actores, dos principales y un extra. Los principales son dos mujeres, una de ellas recomienda el producto, la otra lo usa y muestra satisfacción al ver la efectividad del mismo. El extra es una hombre, encargado de hacer énfasis en lo bien que se ve la mujer que usó el producto.

ASPECTOS PSICOLÓGICOS:
Locutora 1: Mujer joven, de 20 a 25 años de edad, jovial, agradable y vanidosa. Muestra interés en verse bien y lucir a la moda, atraviesa una etapa en la que sus intereses amorosos son conseguir una pareja estable.
Locutora 2: Mujer joven, de 25 a 30 años, un poco madura, sin dejar de lado la vivacidad de la juventud. Muestra experiencia en relaciones amorosas y en el buen gusto en su aspecto físico.
Locutor 3: Hombre, de 25 años de edad, responsable y amable, sensible y varonil, admirador de la belleza femenina.
Voz institucional: Hombre joven, interesado en el cuidado personal y admirador de la belleza femenina.

OPINIONES Y OBSERVACIONES DE LA RADIO MEXICANA



Los programas culturales, como Radio UNAM o Radio Ibero tienen una línea de programación muy parecida, en ella transmiten por largo tiempo interpretaciones de música clásica o poco popular respectivamente, existen piezas que duran poco más de 10 minutos. Dedican alrededor de una hora de su programación a interpretar novelas, cuentos o versos culturales, clásicos y educativos que pequeños públicos específicos se atreven a escuchar.
No por el hecho de ser estaciones culturales y de educación deben ser un sinónimo de aburrimiento. La narración, los relatos de aquellas radionovelas hacen que el radioescucha eche su mente a volar con ayuda de voces educadas y efectos sonoros bien estructurados permiten que el receptor se adentre a aquel mundo diegético paralelo a su realidad como si estuviera el mismo leyendo el libro.

CÁPSULA DE PREVENCIÓN EN SISMOS



Cápsulas de prevención en sismos
Protección Civil
Sismos

GUIÓN LITERARIO

En un lugar público cerrado, suena la alarma de sismos para realizar un simulacro y el hombre entra en pánico, le ocurre un accidente y va a dar al hospital, en seguida de la ficción se narran los 3 principales pasos a seguir en una emergencia

IDEA: Realizar una cápsula de un minuto que informe de manera atractiva y sencilla lo que se debe hacer en caso de un sismo.
BREAKDOWN: Un locutor
Una locutora
Un hombre (personaje)
Una mujer (amiga del personaje)
Una doctora
Música armoniosa de fondo
Soporte: Spot transmisible en Radio e Internet
Cabina de grabación
Cabina de edición
Copy
Guionista


MIS PRIMEROS PASOS

Historia
La protagonista, Elena, es una mujer de 33 años que estudió Historia del Arte y trabaja coordinando una Galería de Arte en la Ciudad de México. Tuvo una relación amorosa llena de infidelidad excesiva y cínica por parte de su novio, no obstante, ella lo acepta y después de 7 años de relación se casa con él a los 30 años.
Después de tres años de una vida de pleitos y frustraciones, ella se harta y pide el divorcio. El hombre le niega el divorcio y aunque no concluye el trámite viven separados.
Sus conflictos personales se ven reflejados en su trabajo de la Galería de Arte. Ahí llega una fotógrafa freelance de 28 años que se dedica a trabajar en eventos sociales y sesiones particulares. Va a mostrar su primera propuesta para exponerla en la Galería de Arte.
A primera impresión la coordinadora sólo está interesada en la obra, sin embargo, cuando comienzan a trabajar en las ideas de la exposición queda seducida por el trabajo y la personalidad de la fotógrafa.
Ellas empiezan a conocerse más allá de la relación laboral y se hacen amigas. Durante la curación de la exposición, la relación entre esas mujeres se vuelve más intensa hasta convertirse en una relación amorosa.
Durante los trámites de su divorcio Elena descubre que está embarazada. Rogelio (su esposo) se entera de que será padre y además que su exesposa tiene una relación con otra mujer. Por esta razón sufre presión social por parte de su familia y amigos lo que ocasiona en él resentimiento y enojo, por ello le hace la vida imposible.
Elena entra en conflicto porque tiene la presión social de su familia que no la apoya en su nueva relación lésbica y quieren obligarla a tener a su hijo para formar una familia con su exesposo.
Ana apoya a Elena en todas sus decisiones, deciden vivir juntas en el departamento de Ana, tener una relación estable, enfrentar a su exmarido y tener a su hijo.
Un día Elena descubre una demanda contra Ana por presunto plagio de una exposición fotográfica. Por este motivo entra en un conflicto interno ya que no sabe quién es realmente la persona de la que se enamoró.
Tienen varios problemas entre ellas hasta que Ana le explica que es un malentendido porque, en el pasado, tuvo un novio con el que inició el proyecto (su única relación estable que terminó porque el hombre amaba a otra mujer). Cuando termina la relación tuvieron problemas legales por la autoría de la exposición y le explica a Elena que las fotos son completamente de ella; por lo cual Elena decide apoyarla en su lucha legal por los derechos de autor.
En la primera audiencia legal en donde se reúnen Elena, Ana y el exnovio de Ana, Elena se da cuenta de que él es el único hombre con quien se atrevió a engañar a su marido, por lo cual ella sabe que él es el verdadero padre de su hijo.
Descripción de capítulo piloto:
  • Ana despierta en su cuarto con una pareja casual en su cama. Se da cuenta de que ya es tarde y tiene una cita de trabajo. En una serie de tomas cortas se muestra como se arregla para ir a su entrevista. (toma un café, se lava los dientes, termina de arreglar su carpeta, se despide cariñosamente de la mujer y sale apresurada).
  • Se ve a un hombre en un teléfono público llamando a alguien (Elena, pero el espectador no sabe a quien llama) y le dice que quiere verla a pesar de que ya han pasado dos meses de que salieron.
  • En otra escena, aparece Elena en su oficina preocupada y reflexiva. La interrumpe su asistente y le dice que ya llegó la nueva expositora. Entra Ana y le presenta su propuesta para la exposición fotográfica.
  • Elena toma la carpeta mientras Ana le describe la intensión de cada foto y el hilo conductor de la exposición. Una de las fotos la remite a una pelea que tuvo con su exesposo, en el que se dice que se van divorciar porque es infeliz con él y está harta de sus infidelidades y su cinismo. Al verse reflejada en la obra le convence la idea y acepta su propuesta. Ana sale de la Galería de Arte.
  • En otra escena se muestra a Rogelio platicando con un amigo que le aconseja hablar bien con Elena e invitarla a reflexionar sobre su decisión.
  • Al otro día Rogelio va a la Galería de Arte temprano a ver a Elena y le insinúa que sin él no podrá ser feliz ni exitosa porque su vida personal es un fracaso.
  • En la Galería de Arte Ana y Elena están montando la exposición y se muestra cómo comienza a formarse su amistad. Ana le invita a tomar un café para desestresarse y platicar. Durante la plática se muestra la personalidad de ambas (Una un tanto tradicionalista y la otra bastante liberal).
  • En otra escena, Rogelio está teniendo sexo con una mujer en un carro afuera de la casa de su suegra. Deja a esa mujer esperando en su carro y cínicamente va a quejarse con su suegra de que su hija no quiere regresar con él. Ella lo apoya.
  • Elena y Ana terminan de montar la exposición fotográfica, al día siguiente es la inauguración de la misma. Ana invita a Elena a tomar unas cervezas a su departamento, Elena acepta. En el departamento están platicando y toman unas cervezas. Se dan un beso, y al término del beso Elena decide irse a su casa para reflexionar sobre lo que pasó.
  • Al final de la inauguración, en la Galería de Arte está Elena en su oficina y llega Ana a hablar con ella y empiezan a tener relaciones sexuales. En eso llega Rogelio, las ve, se sorprende y se va sin decir nada.
  • Al día siguiente va Rogelio a reclamarle por lo sucedido, Elena le dice que eso no es asunto de él y que la deje en paz. En eso ella se marea y da indicios de que está embarazada.
  • En la noche, Elena en su casa se hace una prueba de embarazo y resulta positivo.
Esta es la propuesta para el desarrollo del capítulo piloto. Se propone dar prioridad a las imágenes y minimizar los diálogos
Personajes
  • Mujer 1 (Elena). Mujer de 33 años de edad. Estudió Historia del Arte y trabaja coordinando una Galería de Arte. Clase media. Creció en un ambiente reprimido, tradicionalista y un tanto religioso. Ha tenido tres relaciones amorosas largas, en cada una de ellas ha fracasado. A lo largo de su vida ha reprimido su preferencia lésbica. Descubre que está embarazada. Tiene la carga moral y social por su embarazo.
  • Mujer 2 (Ana). Mujer de 28 años. Es liberal, no tiene pareja estable. Sólo se ha enamorado una vez y el hombre la dejó porque amaba a otra mujer. Tiene relaciones sexuales con diferentes personas. Clase media. Es fotógrafa de eventos sociales para ganar dinero y por primera vez montará una exposición propia. Llega con propuestas de su obra a la Galería de Arte.
  • Exmarido (Rogelio): Hombre de 35 años. Es arquitecto de clase media-alta. Es un mujeriego y líder de sus amigos. Tiene carácter dominante, fuerte y machista. Quiere tener a su hijo y formar una familia por la presión y los prejuicios sociales.
  • Mamá de Elena: Clase media. Influye mucho a su hija. Quiere que regrese con su exmarido, que forme su familia y tenga a su hijo, no la apoya en su relación.
  • Amante de Elena y exnovio de Ana: Estudió filosofía en la UNAM, es un tanto liberal y desarreglado
  • Amigo del exmarido: machista, conservador y manipulador, influye en las decisiones de Rogelio
Locación:
  • Galería de Arte.
  • Casa de la Rogelio y Elena.
  • Carro
  • Departamento de Elena cuando ya vive soltera
  • Departamento de Ana
  • Cafetería
Público objetivo: clase media. Se pretende pasar en Cadena 3.
Justificación: En México se aborda el tema de la homosexualidad en un segundo plano, pero nunca son los protagonistas, aquí se pretende reflejar las emociones y confusiones que vive una lesbiana en su lucha por salir del closet, el conflicto a desarrollar es que cuando está segura de lo que quiere resulta está embarazada.

TELEVISIÓN INTRÍNSECA



La vida se construye a cada segundo, el tiempo y el espacio son fundamentales para diseñarla. Cada individuo tiene una manera particular de interpretar la realidad en la que vive. Por principio es necesario agudizar los sentidos, a través de ellos se conoce al mundo, se huele, se siente, se ve, se escucha y lo demás depende de la cultura, la educación e incluso del estado anímico en el que se encuentre la persona.
El ser humano tiene la necesidad de compartir lo que sabe, de comunicar lo que vive. Un escritor comienza por plasmar sus anécdotas, las vive, las escribe, las analiza, las reflexiona y a partir de ellas puede crear cuentos, fabulas, novelas.
Lo mismo pasa con un productor audiovisual, muchos han caído en la trampa de que lo único que se hace es tomar una parte de la realidad y mostrarla tal cual es, sin embargo es un proceso mucho más complejo. El realizador tiene la capacidad de mostrar al mundo cómo interpreta él mismo su realidad.
Un audiovisual permite conocer el mundo a partir de los ojos de alguien más. No se trata de hacer un simple video, siempre tiene una intensión particular y el productor es quien se encarga de darle forma a través del montaje, el diseño sonoro y se vale del diseño de producción para hacerlo creíble y coherente, nunca debe subestimar al espectador; el productor debe tener siempre en mente que quien verá su audiovisual será un público apto.
La televisión es el principal medio para contar historias a través de audiovisuales, y se cuenta con la ventaja de que el espectador puede acceder a ellos desde la comodidad de su hogar.
Las razones por las que un audiovisual televisivo no es una obra de arte son porque tienen un fin utilitario, el informar, entretener, crear conciencia, criticar o manipular a un sector específico. Sin embargo el productor puede brindar a su trabajo valores artísticos y estéticos y así su obra se vuelve un objeto estético.
La producción audiovisual es la concreción de una idea, el autor tiene algo que quiere contar y lo hace mediante técnicas específicas necesarias para dar valores estéticos y artísticos a su obra.
Para realizar un audiovisual es necesario pensar como tal, es decir, diseñar mentalmente la imagen y el sonido juntos. El sonido es fundamental para dar consistencia a la obra. Silencios, pausas, ambiente, efectos, música son los que, muchas veces, atraen al espectador y lo obligan a ver la imagen que está frente a ellos.
Un audiovisual no se entiende por partes, sino que su riqueza está en el conjunto de un todo, cómo es que esas imágenes y sonidos adquieren significación. A pesar de ser un producto para un medio masivo que tiene un fin utilitario es importante mantener una articulación que soporte lo que se está creando, de lo contrario el producto sería un fracaso total.
Existen tantos programas televisivos que carecen de estos valores, desde su contenido hasta construcción. En México la televisión tiende a subestimar a su público. Se crean audiovisuales como pan caliente y en la mayoría de las ocasiones malgastan el poder que tienen para dar a conocer lo que son, o lo hacen de modo limitado.
Un ejemplo son los programas de realidad social o las telenovelas en donde se muestran familias de clase baja que viven en una casa grande con jardín y un carro, no hay coherencia entre lo que se ve y lo que el autor pretende mostrar.
La televisión por si mista tiene censura, imposiciones y en ocasiones limitaciones económicas y discursivas, sin embargo eso no es una justificación para limitar el lenguaje audiovisual, por el contrario, el autor debe tener la habilidad de hacer que su producto sea rico en lenguaje y contenido además de rítmico y concreto. Aquí se debe responder a la pregunta del porqué lo que se está produciendo debe ser visto por todo el mundo.
El productor audiovisual tiene la capacidad de mostrar su subjetividad a través del objeto, es decir, puede mostrarse a sí mismo mediante su obra. Él, como humano, tiene la necesidad de sobrevivir y expresarse, ambas se satisfacen en su trabajo como realizador.
Una misma historia puede contarse infinidad de veces, pero la riqueza de ello radica en la forma de cómo se cuenta. Para ello el lenguaje audiovisual es benévolo con los creadores, ellos tienen la libertad de mostrar su subjetividad a través del objeto
En la televisión el diseño sonoro es decisivo, ya que existen muchos factores que distraen la atención del espectador, pero el sentido del oído siempre está atento. Puede ser un grito, un estruendo, una canción lo que atrape al espectador y lo obligue a ver lo que escucha, a diferencia del cine, ya que en el cine el espectador está consciente de que verá una película, pagó por ello.
La televisión es un medio meramente comercial, su intención es entretener, informar o manipular, sin embargo un productor hábil puede aprovecharse de ella para hacer crítica.
Lo comercial no tiene que estar peleado con lo artístico, ambos en algún punto se unen y ese punto es lo humano, todo valor (artístico o estético) es creación de la percepción humana. No basta con que el público encuentre un reflejo con el producto sino que el productor debe reflejarse a sí mismo a través de su trabajo.

EL VALOR DE LA ÉTICA



Las debilidades humanas están en cada momento de la vida, hay una interminable competencia entre ver quién es el más fuerte, el más poderoso. La apariencia es lo más importante, que el otro sepa que soy feliz, que mi existencia es plena y que sin lugar a dudas soy mejor que él.
Este comportamiento viene integrado en la calidad humana, los niños pequeños se pelean por ver quién es más alto, quien tiene más años, el mejor juguete, y a esa edad los daños no suelen ser tan profundos, el verdadero problema aterriza cuando la insaciable búsqueda de la supremacía trasgrede la integridad del prójimo.
Los doctores, como profesionales de la medicina, preparados para salvar vidas deben dejar de lado esa inminente particularidad obstinada de la raza humana. Sin embargo muchas veces caen en el egoísmo, la avaricia y la soberbia, se dejan llevar por sus deseos personales y dejan en segundo plano la estabilidad de sus pacientes. No importa si un medicamento es igual de eficiente pero más barato, lo que importa es que aquel medicamento retribuya una ganancia superior a la mínima.
Pero no sólo los doctores pueden salvar vidas. Los periodistas son el medio que permite conocer la realidad de la sociedad a través de de sus reportajes, muchas personas confían plenamente en ellos y creen en su palabra, como si esta fuera la verdad absoluta. Por esta y varias razones más, es considerado como el cuarto poder.
En la actualidad las nuevas tecnologías de la información y comunicación gobiernan el mundo, las redes sociales han alcanzado un gran impacto debido a su inmediatez y a la capacidad de poder interactuar unos con otros. Cosa que no ocurría con el cine, la radio, la prensa y la televisión.
Particularmente en México se cree que a través de ellas se pueden manipular masas, al grado de lograr una emancipación, sin embargo yo no converjo con está idea, ya que menos del 50% de la población tienen acceso a estas redes; sin embargo el 100% tienen televisor, y por ende acceso a la transmisión de la televisión abierta, que en este caso son Televisa y TV Azteca.
Por ejemplo, no sirve de mucho que una parte de la población en twitter acabe con la imagen del candidato a la presidencia Enrique Peña Nieto por las deficiencias que muestra como personaje político, cuando al final del día todos los obreros y clase trabajadora llegarán cansados a casa, a cenar y verán el noticiario de López Dóriga, y éste enaltezca la imagen del político, para todo su público, López Dóriga tiene la última palabra y creen ciegamente en lo que comenta.
Es justo en ese momento donde entra la ética del periodista, el informar de la manera más objetiva posible los acontecimientos que afectan a la sociedad, sin mezclar opiniones o puntos de vista. En México es complicado separar estos aspectos, debido a la hegemonía del duopolio televisivo. Los periodistas de Televisa deben cumplir con un perfil específico, apoyar directamente los ideales de la empresa.
Un periodista de ideología ultra izquierdista, por la necesidad de llevar el sustento a su casa es capaz de trabajar en un periódico de ultra derecha; eso no significa que dejara de creer fielmente en su ideología, pero debe ser maduro para poder mantener un equilibro entre su trabajo y su creencia.
En la película “El cuarto poder” se narra la historia de un inteligente periodista que en su búsqueda de ascender y cumplir sus exigencias, deja de lado su ética profesional y pone en riesgo la vida de un ciudadano. Al dejar de lado la integridad y los problemas del ciudadano, el periodista se acerca a su objetivo, pero por las leyes de la vida cae en su propia trampa y las consecuencias son irremediables.
En este sentido un profesional debe reflexionar acerca de lo que quiere, y de lo que está dispuesto a hacer para lograr sus objetivos. Si en el camino decide perder su dignidad, vender su cuerpo, poner en riesgo la vida de terceras personas o la tranquilidad de su propia familia.
A pesar de las leyes, las cuales son de suma importancia y no deben tomarse a la ligera, la ética y la moral se aprenden en la familia. A través de la educación y la formación que brindan los padres o tutores, se crían y se crean hombres y mujeres honestas, sensatas, tolerantes. Valores que se reafirman a lo largo de la vida misma.
Todas las profesiones son importantes, y en el caso específico de los comunicólogos es necesario aterrizar nuestros deberes y conocer el perfil que ofrecemos a la sociedad. Somos el medio de comunicación entre los gobernados y los gobernantes. Y por mucho que un negocio suene prometedor, la vida humana es lo más importante. Por ella trabajamos día a día, por llevar a la casa lo necesario para subsistir. Y a pesar de que se obtenga una buena ganancia económica, la vida da muchas vueltas y al final todo se paga.
En la película, el reportero tuvo que tomar una cucharada de su propio chocolate y entendió que en su afán no solo era ganar más dinero y ser líder de opinión, vidas humanas pagaron las consecuencias. La historia no terminó en el suicidio del vigilante, sino en la vida que les espera a sus hijos y a su esposa. Esa mala decisión trajo consecuencias irreversibles.
Creo fielmente que todas nuestras acciones traen una consecuencia, puede ser buena, puede ser mala. Al tomar una decisión, la respuesta está en no hacer lo que no te gustaría que te hicieran y en tratar como quieras ser tratado. Y a pesar de que esta es mi manera de ver las cosas, se dice fácil, pero en verdad es difícil aplicarlo a la realidad.


CÓMIC PERIODÍSTICO O NOVELA GRÁFICA


Un relato periodístico se caracteriza por ser una historia tomada de la realidad, y se cuenta de la manera más objetiva posible, es importante señalar que no existe la objetividad absoluta y ésta siempre depende de la buena voluntad del periodista.
Si bien la diferencia que existe entre un relato de ficción y uno periodístico es que uno es fantasiosos y el otro es un fragmento extraído e interpretado de la realidad, cabe mencionar que la realidad y la ficción pueden entrelazarse en un mismo relato; es decir, una ficción se muestra partir de las premisas que sustentan un hecho real, sin embargo no deja de ser ficción y por otra parte un relato real puede ser expuesto a través de la ficción.
Con la intención de mostrar mayor veracidad en el relato periodístico el autor hace uso de fuentes que avalan el hecho de lo que esta relatando, como pueden ser bibliografías, entrevistas, testimonios, entre otras.
Cuando a un espectador tiene contacto con un relato fantasioso expuesto como veraz, le es sencillo corroborar que lo que está viendo es real, se vale de la investigación y de sus conocimientos previos. Por estas dos razones es mas complejo diferenciar si un relato es ficcional o no, si lo que muestra el autor es una realidad conocida a través de la ficción.
El cómic es una manera de contar un hecho fantasioso que hace analogías con la realidad y deja una sensación de satisfacción en el lector, ya que en él se manipula metafóricamente a la realidad.
Un ejemplo clásico son Batman y Superman, pioneros en el mundo del cómic y ellos eran los típicos superhéroes que luchan contra la injusticia y siempre, a pesar de las adversidades, salen victorioso, pero dejan de lado la soberbia y el orgullo ocultando su identidad ya que no tienen interés en ser elogiados por la sociedad.
Los lectores pueden viajar sus mentes en la historia y fantasear con ello pero en ningún momento se cuestionan si existen o no esos hombres fantásticos, aun cuando en las historias se expongan casos reales. Para ellos es irreal y prácticamente imposible que venga un extraterrestre en forma de humano a vivir con nosotros con la única intención de brindar seguridad.
Los cómics fueron creados principalmente con la intención de entretener y divertir al público, fue Robert Crumb quien comenzó a teorizar sobre el pape del cómic como medio narrativo a partir de ahí hubo un incremento de contenido sexual, violencia y política. El cómic ya no era únicamente para niños y adolescentes.
El cómic periodístico puede confundirse con la novela gráfica periodística, ya que toma hechos reales y los expresa a través de diálogos e imágenes, esté tipo de relatos es conocido como una nueva forma de hacer periodismo, el cual ya no se limita a la nota que es decir que pasó, dónde, cuando y porque, sino que da mayor libertad al autor de expresarlo con su estilo particular.
La gran diferencia entre en cómic y la novela gráfica es que, el primero no tiene fin, puede re interpretarse y rescribirse la misma historia desde diferentes perspectivas y con diferentes hechos pero en ningún momento deja de ser fantasiosa; mientras que el segundo tiene un principio y un final marcado, pueden hacer diferentes interpretaciones también y reseñas del mismo, al tomar la historia y modificarla a su antojo dejaría de ser real para ser completamente fantasiosa.
En el presente trabajo se muestran dos cómics periodísticos que relatan una historia a partir de un hecho real:
Maus. Relato de un superviviente es un cómic periodístico escrito por el estadounidense Art Spiegelman publicado por la revista Raw. Debida que en esta obra se relata la historia verídica de su padre Vladek Spiegelman durante un judío polaco que vivió durante la Segunda Guerra Mundial y fue testigo de algunos acontecimientos en el Holocausto.
La obra refleja una historia de vida basada en testimonios de las personas que participaron durante el fenómeno histórico. En el relato se hacen varios saltos en el tiempo, a través de una seria de conversaciones entre el Art y Vladek, particularmente Art entrevista a su padre para poder hacer un libro de sus experiencias vividas.
Art formuló la historia mediante diálogos y lo hizo de manera gráfica. En los diálogos muestra mediante flashbacks la vida de su padre y lo pone como narrador homodiegético de la historia. Un elemento que es necesario resaltar es que mediante alegorías los personajes son representados por animales.
Los judíos son ratones, los alemanes son gatos, los polacos son cerdos, los franceses ranas, los suecos ciervos, los ingleses peces y los estadounidenses perros, animales que hacen referencia a su papel dentro de la historia de la Segunda Guerra Mundial.
A lo largo de esta representación en nota de pie, se hacen citas de diferentes fuentes que hacen valida la historia como un relato periodístico. Partiendo del punto de que es una historia tomada de la vida real que además pertenece a un momento de la historia mundial se ha creado un conflicto entre si es o no ficcional.
Pioyan del canadiense Guy Delisle. En este cómic se habla de su estancia en, como lo marca el título, la capital de Corea del Norte. Mediante dibujos e ilustraciones muestra las dificultades a las que se enfrentó el autor al contactarse con la sociedad norcoreana mientras ésta se encontraba bajo el sistema político de Kim Jong-il.
La historia parte del arribo de Delisle en Corea del Norte con la intención de trabajar como supervisor de una serie de animación francesa, relata como desde su llegada al aeropuerto se hacen visibles las diferencias que existen entre el tipo de vida político, social entre su cultura y la de los norcoreanos.
Ahora bien, estos dos cómics se caracterizan por partir de hechos reales a diferencia de Transmetropolitan, por ejemplo. Transmetropolitan es un cómic escrito por Warren Ellis e ilustrado por Darick Robertson en la que se narra una historia ficcional de manera gráfica.
En está última su intención en ningún momento es hacer un relato periodístico aunque su personaje principal sea un periodista, a diferencia de las dos primeras en las que se muestra una historia no-ficcional con personajes reales que son testigos de lo narrado.
En el caso Maus estar a favor o en contra de si es o no un relato periodístico es como encontrar si fue primero el huevo o la gallina, puesto que es ficción en tanto la forma en que se expone al publico pero esta basado en un hecho real.
Personalmente, partiendo del punto que la objetividad total no existe es un relato no ficcional puesto que es tomado de la realidad y la buena voluntad del autor nos muestra de una manera explicita poco cruda lo que fue para un testimonio el Holocausto, de la misma manera en que Delisle narra su experiencia en Corea del Norte.
Las nuevas formas de hacer periodismo crean incógnitas y conflicto con relación al género de diversas obras, pero dejan una gran libertad a los periodistas para expresar sus relatos a su estilo sin perder su buena voluntad con relación a la objetividad.
FUENTES
ART, Spiegelman, Maus. Relato de un superviviente, Phanteon Books, Nueva York, 1973
DELISLE, Guy, Pioyan, Canadá, 2003

PASIÓN NOCTURNA


Viernes por la noche, el cielo obscurece y las calles comienzan a llenarse de luces artificiales.
La ciudad de México no duerme. Algunos comercios cierran sus puertas mientras otros establecimientos las abren de par en par, impacientes por recibir a todos aquellos que han tenido una semana estresante y están deseosos por liberarse de esa rutina.
Esa típica frase comienza a tomar vida: “Vámonos de antro, hoy es viernes social”. Antro, esa denominación que se le da hoy en día al lugar en el cual los jóvenes suelen socializar y divertirse.
El tema de los antros es de gran importancia para la sociedad. De todos los centros de diversión, existen tres tipos de establecimientos importantes para entretenerse y pasar un rato agradable con los amigos: el cine, los centros comerciales y los antros. Estos últimos se encuentran en la cúspide.
Generación tras generación han existido lugares en los cuales la juventud pueda expresarse y desinhibirse, convivir con personas afines a ellos. En los años 60 existían los llamados Salones de baile, en los 70 Cabarets y Burdeles, en las décadas 80 y 90 discotecas, y fue en el 2000 cuando comenzó a utilizarse el concepto de antros.
En la Ley de Establecimientos Mercantiles del Distrito Federal, en el artículo segundo fracción XVI define a los establecimientos mercantiles como: local ubicado en un inmueble donde una persona física moral desarrolla actividades relativas a la intermediación, compraventa, arrendamiento, distribución de bienes o prestación de servicios, con fines de lucro.
No todo es tan maravilloso como aparenta. En la historia de los antros han existido tragedias que han marcado su historia y dan pauta para evolucionar. Recordemos aquel suceso que cambio esa noche de luces y brillos en una calor torturante lleno de alaridos de miedo y dolor.
En aquel incendio que sufrió la renombrada discoteca “Lobohombo” murieron alrededor de 20 personas y 30 resultaron heridas. Este incidente provocó que se diera más importancia a las medidas de seguridad en cada uno de estos sitios. Se buscaba que estos lugares tuvieran mayor número de salidas de emergencia y extintores.
Se han escuchado noticias desagradables relacionadas con este tipo de clubs nocturnos en las cuales hacen operativos los cuerpos policiacos, con la finalidad de comprobar que todo se encuentre bajo control. Pero lejos de tomarse como algo preventivo y seguro para los civiles que se encuentran divirtiendo, se toman como amenaza para ellos y para los dueños de este tipo de lugares.
Un hecho reciente de tragedias en antros es el sonado caso del jugador paraguayo de las Águilas del América, Salvador Cabañas, quien sufrió un atentado el pasado 25 de enero, en el reconocido antro llamado “Barbar”. Tal incidente sucedió fuera del horario establecido por la Ley de Establecimientos Mercantiles del Distrito Federal, lo cual causo un gran impacto en ella y por esa razón decidieron reunirse diputados y cenadores para tratar ese problema y darle solución.
Un dato curioso es que tanto en la tragedia de “Lobohombo” y el “Bar bar”, los dueños de dichos establecimientos tienen una estrecha relación con lo sucedido. En el primero, resulta que el dueño tenía otros tres establecimientos similares y logró darse a la fuga, además de conseguir un amparo que le protegía de cualquier intento de aprensión.
En el segundo, se sabe que el dueño del “Bar bar” tenía negocios con Televisa; y a ésta le era bastante incomodo tener que compartir algunas de sus ganancias. Por lo cual se tiene la hipótesis de que lo sucedido fue provocado para que la reputación del empresario se ensuciara.
La propuesta principal de la asamblea de la Ley de Establecimientos Mercantiles fue la de reducir el horario de salida de los antros, que en lugar de ser a las 5 de la mañana fuera a las 3:00 am, y que media hora antes dejen de vender bebidas alcohólicas. Esto provocó que dueños de este tipo de establecimientos y trabajadores realizaran una marcha en contra a esta propuesta, pues les causaría daños a su bolsillo y generaría recorte de personal.
Es notorio que este tipo de asambleas surgen para reformar la ley surgen después de un accidente lamentable. Y lo peor de eso es que dejan de lado cosas verdaderamente importantes. El uso del alcoholímetro ha ayudado a disminuir los accidentes, y el cerrar estos establecimientos más temprano provoca que tomen menos. Pero ¿qué hay de la venta las bebidas adulteradas y la inseguridad que existe?
La delincuencia que vive el país hoy en día ha roto esquemas, y no es algo que se diga con orgullo. Uno de los problemas más comunes son los asaltos que sufren las personas cuando salen de los antros. Esto se debe, además de la inseguridad, al consumo excesivo de alcohol. Además muchas veces no es alcohol puro lo que consumen los clientes, porque se han dado casos en los cuales las bebidas son adulteradas y provocan daños físicos severos en los consumidores.
La venta y el consumo de drogas en este tipo de lugares es algo que se ha vuelto común y, aunque es ilegal, no se hace mucho por evitar que pase. Es común estar en un sitio de estos y notar que algunos jóvenes se drogan y que incluso ahí es donde pueden conseguir la droga. 
El alcohol y el tabaco son productos nocivos y se relacionan con adicciones. Es por eso razón que parece ridículo que en establecimientos de diversión como los antros prohíban fumar. En casi todos se ve a la gente amontonada en una pequeña terraza fumando y soportando el frio de la madrugada. Cuando el alcohol puede ser igual o más dañino para la salud. Si una persona quiere alejarse de eso seguramente preferiría tomarse un café o ir al cine en lugar de un antro.
Aunque los antros no sean el mejor lugar para socializar, ni para distraerse es el lugar más asediado por los jóvenes en la actualidad. El mayor anhelo de los que están a punto de cumplir su mayoría de edad. Por esa razón, sería conveniente que los diputados y senadores pusieran mayor énfasis en los problemas que rodean a este ambiente, tomando en cuenta propuestas de los mismos consumidores para así evitar desgracias y permitir una convivencia saludable y segura, en la medida de las posibilidades.

SÓLO QUERÍA BESAR A UNA MUJER


Desde los cinco años, una gran cantidad de pesadillas atosigaban sus sueños. Noche tras noche, su inconsciente traicionero ponía en sus sueños distintos tipos de besos con alguna mujer.
Toda la vida había demostrado un particular gusto por el deporte, principalmente el fútbol y la natación. Sus juguetes favoritos eran pistas de coches, muñecos de acción y súperheroes. Sus caricaturas favoritas se caracterizaban por ser de ficción y fantasiosas.
A pesar del disgusto de su madre, siempre usaba pantalones de mezclilla y tenis deportivos. Las pocas veces que llegó a usar un vestido era bajo la condición de obtener algo a cambio.
No es bueno que una niña sea tan ruda” eran las pablaras que escuchaba de su padre. De cierta manera, su mamá la defendía al decir que no tendría que cumplir con los estereotipos de hombre o mujer. Ella, su hija, tenía la libertad de interesarse en el deporte que quisiera y vestirse como mejor se sintiera.
Al pasar unos años, ella se preguntó si su madre seguiría pensando lo mismo ahora que su hija tiene una relación amorosa con otra mujer. La historia comenzó cuando aquella mujer se dijo “yo sólo quiero besar a una mujer”. Iba en segundo semestre de la licenciatura y ahí conoció a su actual pareja, con quien congenió desde el primer momento.
Todas las noches interactuaban vía internet hasta altar horas de la madrugada, cada viernes salían a divertirse junto con el mejor amigo de su amiga, quien, cabe mencionar, es homosexual.
Esos sueños de infancia resurgieron en su inconsciente, y se exacerbaban al momento en que estaban juntas. Entraba en un momento de confusión, todo el tiempo reprimió su preferencia sexual, debido a que sus padres son fervientemente católicos, por ende defendían el pensamiento equivoco de que la homosexualidad es una aberración antinatural.
Sin embargo por más que intentaba reprimir aquel deseo, salía a la luz en cuanto estaba cerca de ella; su olor, su sonrisa, su mirada tierna y su coquetería implícita despertaban eminentemente sus sentidos.
Aquel día, después de tantos sentimientos encontrados y llenos de duda y temor, no tuvo más remedio, tomó una decisión y se dijo “quiero besar a una mujer, y lo voy a hacer”, ya no aguantaba esa tortura de minimizar su verdadero sentimiento, y así fue.
Esa noche de viernes salió a dar un paseo con sus amigos, entre ellos aquella chica que le robaba suspiros. El plan era salir un rato los tres y después buscar alguna mujer dispuesta a terminar con la curiosidad.
Al transcurrir el tiempo, y con la fiesta encima, comenzaron a jugar verdad o reto, y el momento tan esperado se acercaba latente cada que les toca cumplir su reto, el cual era darse un beso.
Desesperada, miedosa, indecisa, ansiosa, y deseosa de sentir sus labios, se frustró con aquel primer toque ya que fue muy rápido, escurridizo e insípido. Por ello no pudo evitar decirle “besas muy mal” palabras que delinearon su destino.
Su amiga se ofendió, se molestó y le advirtió que nunca antes nadie se había quejado de sus besos, así que a esto, ella respondió sarcásticamente “nadie ha sido sincero contigo”, y para salir de dudas acordaron darse un buen beso, que resultó ser más que bueno.
Ella deslizó sus suaves dedos por su cuello, lo sujetó con fuerza y se acercó poco a poco a ella. Humedeció sus labios delicadamente y los entrelazó con furia y pasión. Dóciles mordisqueos dieron pauta para que hicieran contacto sus leguas.
Después de éste gran beso aquella mujer se quedó atónita, perdió el control de sus sentidos, lo que tantos años se jactaba de someter terminó por someterla y, para su fortuna, ahora aquellos sueños que tanto la atormentaron, ya tienen rostro y por el contrario le brindan una sensación de amor.